Инструменты
Ансамбли
Опера
Композиторы
Исполнители

Ноты $25.00

Оригинал

Sonhando em Salvador. Percussion sheet music.

Перевод

Sonhando ет Сальвадор. Ударные ноты.

Оригинал

Sonhando em Salvador composed by Julie Hill. Percussion Ensemble. For Brazilian percussion ensemble for 12 or more players. timbau, repique, tarol. snare drum. , small surdo, medium surdo, large surdo. Level 5. Score and set of parts. Published by Innovative Percussion. IP.E-JH-SON. Composer's Notes. Sonhando em Salvador. Dreaming of Salvador. is based on the Samba Reggae rhythms performed throughout the Pelourinho District of Salvador da Bahia, Brazil. Samba reggae, developed in the 1970's, is a result of the fusion between Brazilian samba and the music of reggae artists such as Bob Marley and Jimmy Cliff, and is evidenced by the inherent swing in the style. Salvador da Bahia has the largest black population in Brazil. eighty percent. , and the development of samba reggae is just one of the ways in which the local culture has embraced black awareness. The rhythms in Sonhando em Salvador are derived from the composer's experience with Escola Dida, a fine arts academy in the Pelourinho District of Salvador dedicated to social reform for "at-risk" women and children through percussion. The founder of Escola Dida, Neguinho do Samba, is the former maestro of Olodum. Neguinho do Samba has developed his own style of samba reggae, including innovations in the surdo patterns and the introduction of the timbau drum into the percussion ensemble instrumentation. These adaptations create an infectious groove and are the "trade marks" of the Escola Dida style. Sonhando em Salvador is a tribute to Escola Dida, celebrating the music of samba reggae and their social contributions to the women and children of Brazil. It is common practice for Brazilian percussion ensembles to be choreographed. Performers commonly add dance steps, stick twirls and other visual motions. Sonhando em Salvador should begin with the performers off stage. The solo timbau player walks out alone and begins to play. His solo drumming serves to call the other performers to the stage. In the spirit of this festive music, performers should interact with the audience and each other as they enter the performance area and continue until their cue to begin playing. Singing in Sonhando em Salvador should be rhythmically accurate, but is not restricted to exact pitches, but rather, should fall in a comfortable range of each performer. Those who attended the University of Kentucky's Showcase Concert at PASIC 2004 heard the world premiere of Julie Hill's "Sonhando em Salvador". -Dreaming of Salvador-. for a Brazilian percussion ensemble of six percussionists playing timbau, repique, tarol. snare drum. , small surdo, medium surdo and large surdo. The music, Hill explains, "is based on the samba reggae rhythms performed throughout the Pelourinho District of Salvador da Bahia, Brazil. " Thanks to Hill's interest and expertise in Brazilian percussion, her extensive and informative program notes will greatly benefit all performances of the work, and her attention to detail should ensure a rendition that approaches the authenticity of performances by an indigenous ensemble. Program notes cover the opening of the work. all performers begin off stage. , the entrance of the timbau player, who walks out alone and begins a solo, the entrances of the other performers, who "interact with the audience and each other," the addition of "dance steps, stick twirls and other visual motions," and the proper manner to handle the singing required in all except the timbau player's part. And, in a final, generous gesture, Hill includes her e-mail address so "questions regarding performance practice can be directed to the composer. " This publication provides a unique showcase for the exciting and infectious music that serves as a tribute to Escola Dida, which is a fine arts academy in the Pelourinho District of Salvador and is also the name given to a particular style of samba reggae, here celebrated. Students not only get a hands-on experience performing this music, but also become knowledgeable about its history, current status, and authentic performance practices. - John R. Raush Percussive Notes, April 2006.

Перевод

Sonhando em Salvador composed by Julie Hill. Ансамбль ударных инструментов. Для бразильского ансамбля ударных в течение 12 или более игроков. timbau, repique, tarol. малый барабан. , Небольшой Сурдо, средний Сурдо, большой Сурдо. Уровень 5. Оценка и набор частей. Опубликовано инновационного ударных. IP.E-JH-СЫН. Примечания композитора. Sonhando ет Сальвадор. Мечтая о Сальвадоре. базируется на ритмах Samba Reggae выполненных по всей Пелуриньо округа Салвадор-да-Баия, Бразилия. Самба регги, разработанный в 1970-х годах, является результатом слияния между бразильской самбы и музыку регги художников, таких как Боб Марли и Джимми Клифф, и свидетельствует, присущего качелях в стиле. Сальвадор имеет самый большой черное население в Бразилии. восемьдесят процентов. , И развитие самбы регги является лишь одним из способов, в которых местная культура обнял черный осведомленности. Ритмы в Sonhando эм Сальвадор выводятся из опыта композитора с Escola Дида, академии изящных искусств в Пелуриньо округа Сальвадор, посвященной социальной реформы для «групп риска» женщин и детей через перкуссии. Основатель Escola Дида, Neguinho у Самба, является бывший маэстро Olodum. Neguinho сделать Samba разработал свой собственный стиль самбы регги, в том числе нововведений в моделях Сурдо и введения timbau барабана в ансамбль ударных инструментов приборов. Эти приспособления создать инфекционное паз и являются "торговые марки" стиля Escola Дида. Sonhando ет Сальвадор является данью уважения к Escola Дида, празднуя музыку самбы и регги, и их социальные взносы в женщин и детей Бразилии. Это обычная практика для бразильские ударные ансамбли быть хореографом. Исполнители обычно добавить танцевальные шаги, придерживайтесь вращает и другие визуальные движения. Sonhando ет Сальвадор следует начинать с исполнителями за сценой. Сольный timbau игрок выходит один и начинает играть. Его сольный барабанах служит для вызова других исполнителей на сцену. В духе этой праздничной музыки, исполнители должны взаимодействовать с аудиторией и друг с другом, как они вступят область производительности и будет продолжаться до их реплики, чтобы начать играть. Пение в Sonhando эм Сальвадор должны быть ритмически точным, но не ограничивается точных шагов, но, скорее, должна упасть в удобном диапазоне каждого исполнителя. Те, кто учился в Университете Showcase Концерт Кентукки в Pasic 2004 слышал мировую премьеру Джули Хилла "Sonhando эм-Сальвадор". -Мечтая о Сальвадор-. для бразильского ансамбля ударных шести ударников, играющих timbau, repique, tarol. малый барабан. , Небольшой Сурдо, средний Сурдо и большой Сурдо. Музыка, Хилл объясняет, "основывается на самба регги ритмов выполненных по всей Пелуриньо округа Салвадор-да-Баия, Бразилия. «Благодаря интересов и опыта Хилла в бразильском перкуссии, ее обширные и информативные программки принесет большую пользу все спектакли работы, и ее внимание к деталям должно обеспечить исполнение, которое приближается подлинность выступлений коренной ансамбля. Примечания программы закройте отверстие работе. все исполнители начинают со сцены. , Вход в timbau игрока, который ходит в одиночку и начинает соло, входы из других исполнителей, которые "взаимодействуют с аудиторией и друг друга," добавление "танцевальных шагов, придерживаются вращает и другие визуальные движения," и надлежащим образом обращаться с пением требуется во всех, кроме части в timbau игрока. И, в конечном, щедрый жест, Хилл включает ее адрес электронной почты, поэтому "вопросы, касающиеся практики производительности могут быть направлены на композитора. «Это издание представляет собой уникальный витрина для интересной и инфекционного музыки, который служит как дань Escola Дида, который является академия изобразительного искусства в Пелуриньо округа Сальвадор, а также имя, данное определенному стилю самбы регги, здесь отмечается. Студенты не только получить практический опыт выполнения этой музыки, но и стать осведомлены о его истории, текущего состояния и подлинных практики производительности. - Джон Р. Рауш Ударные Примечания, апрель 2006 г..